Los 15 momentos más poderosos en la divulgación

Mirando Divulgar como persona trans se siente más como una terapia que como un entretenimiento. La película ( ahora transmitiendo en Netflix ), que fue dirigida por sam feder y emitido en su totalidad por personas trans, captura la historia de cómo los cineastas cisgénero nos han retratado en la pantalla, desde las películas mudas de principios del siglo XX hasta la actualidad, y cómo estas representaciones han influido en la forma en que nos entendemos a nosotros mismos. Ver estas representaciones puede ser deprimente y enfurecedor, ya que demuestran cómo la sociedad ha sido condicionada para encontrarnos repugnantes, peligrosos y desechables. Pero a través de esta educación brutal, ofrecida exclusivamente a través de las voces de nuestros parientes, se nos brinda algo esencial: contexto.



Si nada más, ¿qué Divulgar hace por las personas trans, incluido yo mismo, es lo opuesto a gaslighting. Afirma que cada desaire, cada mirada burlona, ​​cada comentario y acción de odio que enfrentamos casi a diario no es un incidente aislado, sino el resultado lógico de un proyecto cultural centenario dirigido a nuestro constante y sin ceremonias borrado. Divulgar presenta esta historia con una preocupación única, con una atención mundial que afirma cómo sostenerla es vital para nuestra liberación.

La película no es de ninguna manera perfecta; presta poca atención a la identidad no binaria y tal vez simplifica en exceso el giro representacional de las desgracias de Silencio de los inocentes y el juego de llorar a los triunfos de Transparente , yo soy cait , y Pose . Pero estos son defectos que los cineastas reconocen, capturados en un momento central: hay una solución de una sola palabra para casi todos los problemas de los medios trans, dice la actriz y escritora Jen Richards, More.



A continuación, encuentre 15 de los momentos más impactantes del innovador documental:



La actriz y activista Laverne Cox presenta el punto de partida conceptual de Divulgar :

Creo que durante mucho tiempo las formas en que las personas trans han sido representadas en la pantalla han sugerido que no somos reales, han sugerido que somos enfermos mentales, que no existimos. Y sin embargo, aquí estoy. Aquí estamos. Y siempre hemos estado aquí.

El actor Brian Michael Smith analiza la mezcla de estereotipos racistas y de género en la película de 1914, El encanto de Florida :



En el encanto de florida, ella come la semilla y listo; se despierta [y] es un hombre. Y no solo estamos viendo la expresión de género, sino también las expectativas racistas. Entonces el [personaje] blanco se convierte en este dandi de la alta sociedad, como el ideal de lo que debería ser un hombre. Pero luego su sierva se ve obligada a tomar la semilla; ella se convierte en esta ayuda de cámara agresiva que es violenta [y aparece con la cara pintada de negro]. Y así, incluso en esta fantasía transgresora de género, tienes a estos personajes blancos con cara negra interpretando estas versiones horriblemente fantásticas de los negros.

El director de representación y medios trans de GLAAD, Nick Adams, señala cómo la estadística de que el 80 % de los estadounidenses no conocen personalmente a una persona abiertamente trans afecta a la comunidad trans:

A las personas trans también se les ha enseñado cómo pensar sobre sí mismas [por los medios]. No nos criamos, por lo general, en una familia donde hay otras personas trans a nuestro alrededor. Entonces, cuando tratamos de averiguar quiénes somos, buscamos en los medios de comunicación para averiguarlo, porque al igual que el 80 % de los estadounidenses que dicen que no conocen a una persona trans, eso también suele ser cierto para las personas trans. . No conocemos a una persona trans cuando nos damos cuenta de quiénes somos. Entonces, estamos mirando a los medios de comunicación para averiguar, '¿Quién es como nosotros?'

El escritor Zeke Smith explica cómo para muchas personas transmasculinas, la primera respuesta a esa pregunta la ofreció el personaje profundamente defectuoso de Max de la serie original de La palabra yo:



Max es el primer personaje transmasculino recurrente en una serie de televisión. Entonces Max comienza con la testosterona, y Max pasa de agradable y simpático a un imbécil furioso... Los escritores y productores de La palabra L El enfoque de Max es que están viendo que los hombres trans ingresan cada vez más a la comunidad lesbiana y que son traidores al feminismo. No se supone que apoyemos a Max; Se supone que debemos rootear contra Max.

Laverne Cox diagnostica una de las dos formas principales en que las audiencias han sido condicionadas para reaccionar ante las realidades trans: reírse de ellas:

Ni siquiera puedo decirles cuántas veces he estado en espacios públicos, particularmente al principio de mi transición en la ciudad de Nueva York, cuando entraba en un vagón de metro y la gente se echaba a reír, como si mi existencia en ese vagón de metro era sólo una broma. Y creo que la gente ha sido entrenada para tener esa reacción.



Al discutir Silencio de los inocentes , Jen Richards presenta el otro — horror:

Estaba a punto de pasar por una transición y me armé de valor para contárselo a uno de mis colegas. Y ella es una mujer muy, muy inteligente, una música muy, muy talentosa, muy bien educada, muy mundana, me miró y me dijo: '¿Te refieres a Buffalo Bill?' Su único punto de referencia era esta repugnante serie psicótica. Asesino que caza mujeres para matarlas y desollarlas, para vestir sus cuerpos, para apropiarse literalmente de la forma femenina, que es exactamente el argumento feminista contra la existencia de las mujeres trans.

La actriz y productora Rain Valdez habla sobre la experiencia de ver películas con narrativas trans angustiosas con su familia cuando era niña:

Mi familia y yo siempre veíamos películas juntos. Estabamos viendo Jabonera , pero antes de que llegáramos al final [cuando un personaje prominente en la película es dramáticamente expuesto], mi familia se quedó muy callada, porque les dio una confirmación de que si elegía cierta vida, sería el malo, o yo no sería amado. Tenía 7 u 8 años en ese momento... Recuerdo que a la mañana siguiente, mi mamá intentaba que usara ropa más masculina.

La actriz y productora Trace Lysette explica los problemas de representar constantemente a las personas trans como trabajadoras sexuales:

No es que haya nada de malo en dedicarse al trabajo sexual para ganarse la vida, pero no es todo lo que somos. Y como ex trabajadora sexual, siento que puedo hablar de eso. Y si solo nos ves como una cosa, sin ninguna vida fuera de eso, la gente nunca podrá vernos como una persona completa.

El creador de medios y escritor Tiq Milan señala los descuidos racistas de Los chicos no lloran , que involucran la exclusión de los cineastas de un personaje negro de la narrativa:

Había un hombre negro allí que fue asesinado, que era amigo [de Brandon Teena], que era un amigo, un aliado para él, y ese tipo fue completamente borrado de la película. Eso cambió la película para mí. Es el borrado de los negros; entonces [lo que implica], no puedes tener personas trans queer y Blackness en el mismo espacio al mismo tiempo. Entonces, ¿qué dice sobre mi culo negro trans queer? Me dicen que no puedo existir en mi negrura y mi queerness y mi transness.

Jen Richards desglosa la transfobia implícita incrustada en la noción de 'revelación':

Cuando comienzas a ver clips trans consecutivos, ves con qué frecuencia todas las personas que rodean al personaje trans se sienten traicionadas o mentidas. Pero, francamente, odio la idea de la divulgación en el sentido de que presupone que hay algo que revelar. [Divulgación] refuerza la suposición de que hay un secreto oculto y que tengo la responsabilidad de contárselo a los demás, y ese presupone que la otra persona podría tener algún tipo de asunto o problema con lo que se va a revelar y que sus sentimientos importan más que los míos.

Zeke Smith analiza las implicaciones del tropo según el cual la presencia de personas trans en los medios suele ir acompañada de vómitos y la manifestación de una enfermedad física:

Cuando era niño, mi película favorita era Ace Ventura: detective de mascotas . Y luego lo estaba viendo en la universidad, mientras estaba en transición. Y estaba realmente deprimido, y creo que quería algo que sabía que me levantaría y me haría feliz. Y luego llegamos al final, [donde] hay esta larga escena de [Jim Carrey] vomitando, induciendo a vomitar, lavándose los dientes, raspándose la lengua, gorgoteando con enjuague bucal, tratando de limpiarse del hecho de que ha hecho un contacto romántico. con una persona trans... Y luego, como va a tener su momento scooby-doo, lo hace bajándole la falda, volteándola y exponiendo el hecho de que sus genitales están metidos. Que eres una persona trans, que exististe, enfermaste físicamente a la gente fue la forma en que terminó mi película favorita de niño.

La actriz MJ Rodríguez reflexiona sobre la primera vez que vio París está ardiendo:

yo he visto París está ardiendo cuando tenía 11 años. Pero realmente no entendía lo que estaba viendo. Acabo de ver gente hermosa en la pantalla. No escuché las palabras. Acabo de ver la felicidad y la alegría. Cuando me llegó por completo la comprensión real, pensé: Oh, Dios mío, estas son mis hermanas aquí arriba, pero la lucha es real.

La actriz y escritora Sandra Caldwell recuerda vivir en secreto en Hollywood y luego presenciar cómo más mujeres trans de color se abrían paso en la industria mientras vivían abiertamente:

Lo que había aprendido del mundo de los balones era ser grandioso. Empujé todo... [para vivir] sigilosamente. ¿Sabes lo que es ir a un plató y tener miedo? Tu cabeza está tratando desesperadamente de permanecer en la escena. Te despiertas con miedo. Te vas a dormir con miedo. Estás tratando de averiguar si alguien va a lanzar la bomba ese día, al día siguiente. ¿Cuándo va a pasar? Así que tienes miedo todo el tiempo. Pero de todos modos, hice lo que tenía que hacer. Se llamaba supervivencia. Se llamaba supervivencia.

... Primero vi a Laverne Cox, simplemente tomé mi cabeza y la giré. Y luego vi otra película. Yo dije, ¿Lo que está sucediendo? ¿Superamos y nadie me dijo? ¿Lo que está sucediendo? Y luego vi un poco más, y voy, ¿Qué está pasando? ¿Cómo hacen esto los niños?

Jen Richards habla sobre un momento que cambió la vida del controvertido programa, yo soy cait, en el que un padre habla con entusiasmo de su hijo trans:

Estaba viendo a este padre, y me dolía, porque tenía que estar de acuerdo con que mi madre dijera, nunca te llamaré Jen, porque Jen asesinó a mi hijo. Tenía que estar bien con eso, para sobrevivir, para lidiar con no poder ver a mi abuela antes de que muriera, porque solo podía volver a casa si me vestía como un niño... Cuando vi a ese padre ir mucho más lejos de lo que pensé que era posible, dolía. No podía soportarlo, porque entonces, de repente, todas esas personas que no podían aceptarme, cuando sabía que era posible ir más allá de la aceptación, [pensé], ¿Por qué mi mamá no pudo ser como él? Esa es la pregunta que nunca me hice hasta ese momento... Pero el mayor responsable de no tener ese tipo de visión soy yo. I Nunca me he visto a mí mismo de la forma en que un padre vio a su propio hijo. Nunca me había mirado a mí mismo con el amor, el respeto y el asombro que ese padre tenía por su propio hijo. Nadie me ha mirado de esa manera. ¿Cómo podría mirarme de esa manera? Tenía que verlo.

Chase Strangio argumenta que la representación sin una redistribución material radical nunca será suficiente para transformar sustancialmente las vidas de la mayoría de las personas trans:

La persona trans en la alfombra roja, o la persona trans en la televisión y el cine, ese tipo de representaciones de transness puede incitar la ira en un espectador. Y ese espectador no tiene acceso al personaje; tienen acceso a la persona en la calle. Creo que eso hace que sea especialmente importante para nosotros presionar por la redistribución material, de lo contrario, todo lo que estamos haciendo es elevar a algunas personas a la esfera de los poderosos y de ninguna manera trabajar para interrumpir los sistemas que excluyen a la mayoría de las personas trans de la supervivencia material. .