Cómo esta música indie llegó a un acuerdo con su rareza y su salud mental

El indie rock crudo y confesional no escasea últimamente, pero incluso en medio de una vergüenza de riquezas, Petal's Magia desaparecida destaca. El segundo álbum del cantante y compositor de Scranton, Kiley Lotz (a la venta este viernes en Run For Cover) es un documento brutal y hermoso del propio viaje personal de Lotz desde el lanzamiento del excelente debut de Petal en 2015. Vergüenza . Producido con claridad sobrante por el magnate de la escena de Pensilvania Will Yip, gran parte de Magia desaparecida empareja el sonido de Petal con el piano, la guitarra y la increíble voz de Lotz, permitiendo que cada palabra suya se sienta profundamente con permanencia, como hacer una huella de mano en concreto.

Y las palabras de Lotz importan más que nunca, ya que Magia desaparecida narra el propio crecimiento personal de Lotz, tanto al declararse homosexual como al recibir un tratamiento sustancial para la enfermedad mental. Las cosas llegaron a un punto crítico durante una gira de seis semanas en 2016: 'Poco a poco comencé a sentir que me derrumbaba un poco', reflexiona Lotz mientras toma un café en el café Budin de Greenpoint. 'Había sabido [queer] durante mucho tiempo, pero comencé a aceptarlo. La negación es un mecanismo de afrontamiento tan fuerte. Siempre había hablado de la lucha, pero nunca me enfrenté a ella.'

'Gran parte de mi confianza se obtuvo de factores externos, más que de mí misma', continúa. 'No tenía autoestima, y ​​no sabía quién era porque no estaba fuera y ni siquiera sabía cómo vestirme todos los días. Era difícil sentirse consolado o inspirado por algo, pero la recuperación permitió que eso creciera. Llegué a un punto en el que me sentí feliz de ser un trabajo en progreso.'

Hablamos con Lotz sobre su educación en Pensilvania, la importancia del tratamiento de salud mental y conocerse a uno mismo, y por qué el indie rock se está volviendo más diverso e inclusivo que nunca.

Una imagen del músico Petal.

Cuéntame sobre crecer en Scranton.

Pensilvania es interesante, porque tienes Filadelfia y Pittsburgh, y luego el medio es como el Sur. Lo llaman Pennsyltucky [ risas ]. Es exacto hasta cierto punto, pero Scranton fue un buen lugar para crecer. Mi papá era bombero y mi mamá era maestra, y tuve una linda infancia. Cuando crecí, comencé a ver que había muchos problemas allí. Hacíamos una campaña muy fuerte cada cuatro años para las elecciones presidenciales, porque somos un condado lo suficientemente pequeño como para que generalmente nos pongamos azules, pero podemos cambiar todo el estado.

La gente está trabajando muy duro para reconstruir la ciudad ahora, pero hay muchas políticas de mierda que necesitan ser resueltas. La tasa de encarcelamiento desde 1970 subió como un 1700 por ciento. Hay vigilancia injusta, pobreza, adicción a los opiáceos. Pero también tienes gente genial haciendo cosas buenas. Este año es el primero en que ondearon la bandera del Orgullo frente al Ayuntamiento, lo cual fue muy emocionante porque uno de nuestros comisionados es totalmente homofóbico. Se sintió muy bien ver eso allá arriba.

¿Cómo encontraste tu voz como artista?

Mi mamá era la directora del coro de la iglesia, entonces yo siempre estaba cantando desde que era muy pequeña. Empecé a tocar el piano cuando tenía cinco años y tengo una personalidad tipo A, así que practiqué mucho. Quería probar cualquier cosa. Un consejero del campamento bíblico me quemó un montón de álbumes de Regina Spektor y yo estaba como, '¿Qué está haciendo con su voz? ¡Esto es Loco!' Me hizo querer hacer un montón de cosas raras. Cuando grabé mi primer disco, estaba muy avergonzado de cómo cantaba, porque no sonaba como sonaban mis compañeros. Algunas personas dirían, '¡Es estridente!' Pero algunas de las partes que escribo son intencionalmente atonales, y no quiero cambiar eso solo porque alguien no esté acostumbrado. El punto es exponerse a cosas diferentes.

Cuéntame sobre el viaje que hiciste entre Vergüenza y Magia desaparecida .

He estado luchando con trastornos de salud mental desde que tengo memoria, pero nunca tuve un diagnóstico adecuado o un tratamiento consistente. Me ocuparía de eso, y luego lo dejaría en un segundo plano y seguiría adelante. En mi mente, las señales tangibles de éxito eran señales de que estaba bien. Pero eso no era necesariamente cierto. Cuando llegué a casa de la gira, estaba en una relación a largo plazo con un hombre, y tenía mucho miedo de cómo se vería salir como queer. Cuando te identificas bajo el paraguas bi-pan, te encuentras con muchas preguntas muy interesantes. No estaba preparado para eso.

¿Estas preguntas venían de otras personas o de usted mismo?

Ambos. Las preguntas externas reforzaron mis propias preguntas sobre mí mismo y generaron mucha desconfianza en mi persona. Mis amigos y mi pareja realmente lo aceptaban, pero aún no me sentía bien. Sentí que tenía que demostrar que era cierto, lo cual me deprimió. Me levantaba todas las mañanas y me costaba elegir la ropa que me iba a poner, porque no estaba segura de cómo presentarme. Cuando estaba usando un vestido, se sentía como un disfraz. Cuando me vestí más masculino, sentí que me estaba esforzando demasiado. Recibí el apoyo de amigos y familiares queer, donde sentí que eventualmente me pondría de pie, pero mi salud mental declinó rápidamente y tenía problemas financieros. Mis síntomas empeoraban: tenía paranoia y ataques de pánico masivos que duraban horas.

Después de la última gira, me di cuenta de que necesitaba ayuda seria y dejar de trabajar para cuidar de mí mismo. Fue una decisión realmente desafiante. Me concentré por completo en sentirme mejor, porque en ese momento ya no tenía un gran concepto de la realidad. He estado en tratamiento durante casi un año y seis meses y estoy mucho mejor, pero la recuperación no es lineal. Es algo con lo que tengo que seguir desafiándome todo el tiempo: comprender que tendré buenas semanas y malas semanas o meses, pero eso no significa que todo ese trabajo sea nulo y sin valor. A veces se siente desalentador, porque pienso: 'Voy a estar haciendo esto para siempre'.

Sin embargo, así es la vida.

Sí, la mierda siempre va a estar pasando.

Creo que la sociedad está empezando a darse cuenta de que salir o darse cuenta de algo sobre tu identidad sexual o de género no es el final del viaje de nadie.

Es posible que vea en la cultura dominante que hay una conciencia general, una que es más progresista que nunca. Pero aún queda mucho trabajo por hacer. El reconocimiento es parte de ella, pero también se trata de brindar servicios, atención e igualdad de derechos y representación. Eso es algo en lo que he estado pensando mucho también en la industria de la música. Voy a lugares todos los días, y algunos de ellos no son silla de ruedas accesible , o te hacen pasar un mal rato si pides baños de género neutro .

El #Yo también La embestida que hemos visto, con músicos que son llamados por comportamiento abusivo, eso es posible gracias a la industria. Cada vez que salen historias y los sellos empiezan a donar dinero, eso es bueno, pero ¿dónde está la infraestructura para crear estructuras preventivas y de atención a las víctimas? Empujar a la gente a la periferia no va a funcionar, porque siguen abusando de la gente y ese comportamiento continúa. Todavía recibimos toneladas de alcohol gratis, pero no nos pagan lo suficiente para tener un seguro médico. Hay cosas que podemos hacer, pero la gente solo tiene que intentarlo. Se necesita tiempo y dinero, que no son cosas que la gente siempre quiera dar, ¡pero a la mierda! Hagámoslo. Si significa un cheque de regalías menos porque se destina a esas cosas, me importa una mierda.

El indie rock ha cambiado mucho en términos de actitud y composición general en los últimos tres años. ¿Qué crees que ha cambiado y por qué?

Es importante reconocer que ha habido tantos avances, pero hay mucho más espacio para crecer. Es irrefutable e innegable que las personas que no son tipos blancos heterosexuales tienen mucho que ofrecer. En la industria de la música, durante mucho tiempo se sintió que había un margen de espacio muy pequeño para que las mujeres, las personas queer y las personas de color tuvieran éxito. En los últimos años, parece que, con suerte, estamos diciendo: '¿Por qué tiene que ser así?' Hay suficiente espacio para todos. En lugar de competir por ese espacio, ¿por qué no hacer más espacio?

Deberíamos centrar nuestra atención en las cosas estructurales que están en su lugar para mantenernos abajo. Así funcionan los sistemas patriarcales y autoritativos, ¿no? Enfrentas a las personas que quieres oprimir entre sí para que puedas seguir haciendo lo que estás haciendo. Desde el punto de vista empresarial, si eres un horrible y misógino pedazo de mierda, no tenemos que trabajar contigo. Podemos valernos por nosotros mismos. Si no está interesado, no necesitamos su ayuda.

Una imagen del músico Petal.

Esta entrevista ha sido editada y resumida para mayor claridad.