Madonna celebra 30 años de sacrilegio en la Met Gala de este año
El tema de la Met Gala del lunes por la noche, el mejor del domingo, vinculado a la exhibición Met's Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination, fue prácticamente hecho a medida para Madonna. Madge salió a la pasarela con un look que era relativamente dócil en comparación con su grandilocuente historia de atuendos irreverentes, pero sin embargo rindió homenaje a la blasfemia que ha sido durante mucho tiempo la piedra angular de su arte. en una noche íntimamente ligado a la Iglesia Católica , su presencia en el evento subrayó la política subversiva de su relación, a menudo sacrílega, con la imaginería católica.
La historia de amor de Madonna con la profanación comenzó con su video musical Like a Prayer de 1989, donde bailó provocativamente ante un altar con un santo negro, quien en el video luego es encarcelado. Las señales visuales que usó, incluidas las imágenes del Ku Klux Klan, como cruces en llamas, estaban destinadas a criticar las formas en que la religión alimenta el racismo y los grupos extremistas racistas. Si estas fueron las imágenes de Madonna para utilizar en primer lugar, está en debate. Pero la reacción que siguió terminó costándole un anuncio de Pepsi de 5 millones de dólares y solicitó la condena del Vaticano.
Madonna solo siguió explorando temas blasfemos, sin embargo, escenificando simulacros de crucifixiones de sí misma en sus presentaciones en vivo e incluso llegando a intentar hacer una en Roma, a las puertas del Vaticano. Esto llevó a un cardenal del Vaticano a llamarla excomunión , diciendo: Este concierto es un desafío blasfemo a la fe y una profanación de la cruz. Con el tiempo, ha combinado crucifijos con sujetadores y tops de malla. Incluso tan recientemente como en 2015 y 2016, actuó con sus bailarinas en hábitos de monjas mientras cantaba Agua bendita, que presenta la letra, Es sagrada e inmaculada / Puedo dejarte entrar a la puerta del cielo / Te prometo que no es un pecado / Encuentra salvación en lo más profundo / Podemos hacerlo aquí en el piso.
en un 1989 entrevista con Piedra rodante, Madonna habló sobre lo que impulsa los temas visuales en su música y sus raíces en su hogar religioso mientras crecía. Una vez que eres católico, siempre eres católico, en términos de tus sentimientos de culpa y remordimiento y si has pecado o no, dijo. A veces me siento atormentado por la culpa cuando no es necesario, y eso, para mí, es un remanente de mi educación católica. Porque en el catolicismo se nace pecador y se es pecador toda la vida. No importa cómo intentes alejarte de él, el pecado está dentro de ti todo el tiempo.
nelson barnard
A lo largo de los años, los temas religiosos de Madonna han alimentado las guerras culturales. La Iglesia, por supuesto, tiene condenado su uso de las imágenes, mientras que muchos en el público secular han descartado sus payasadas como una estratagema para llamar la atención. Pero esas conclusiones no permiten considerar mucho el interior de la estrella, por la posibilidad de que, como artista, sus impulsos profanos puedan estar impulsados por algo más profundo. Su madre, le dijo biógrafo Lucy O'Brien, era una fanática religiosa. La culpa católica que figuró en su educación sin duda tuvo un gran impacto en una joven Madonna y, como haría cualquier artista, usó la moda y la interpretación para exorcizarla.
Es un doble estándar común que encuentran las artistas femeninas: su trabajo a menudo se reduce a sus cuerpos, que luego se reducen a meros recipientes de placer, desprecio o, a menudo, ambos a la vez. Es católico, en cierto modo. La religión y sus historias a menudo dividen a las mujeres en vírgenes y rameras. A medida que Madonna ha envejecido, su estatus de provocadora en jefe se ha desvanecido, como los memes sobre sus brazos y han proliferado los chistes sobre su supuesta desesperación por ser joven.
Pero la discriminación por edad y el sexismo no han impedido que Madonna sea culturalmente relevante. Ella sigue siendo un ícono en la comunidad gay, como lo demuestra el tema de la pasarela Night of 1,000 Madonnas en las temporadas 8 y 9 de Carrera de resistencia de RuPaul (la primera pista contó con demasiados kimonos ). En la Met Gala del lunes por la noche, caminó por última vez en la alfombra roja, como si el público esperara algo grande de ella.
Para ser claros, otras celebridades en el evento encarnaron la subversión y el sacrilegio mucho mejor que el vestido de malla y encaje negro relativamente sencillo de Madonna con una corona bizantina en la cabeza. Lena Waithe apareció con una capa de arco iris, completa con una franja marrón que simboliza la inclusión de las personas negras y de color en la comunidad LGBTQ+. Rihanna apareció vestida como el Papa, y la mirada era tan fuerte que en realidad podría ser el Papa ahora. La noche perteneció a LGBTQ+ y mujeres negras, lo cual es digno de celebración. Pero si Madonna se veía dócil en la Met Gala, es porque allanó el camino para que estas mismas imágenes saturaran la corriente principal. Eso es impacto.
No obstante, hay un debate sobre si las actuaciones subversivas de Madonna han logrado la tarea de cambiar el statu quo, y ciertamente no todo lo que ha hecho puede ser perdonado. Ella ha sido llamada por ella uso de un insulto anti-Black en una publicación de Instagram sobre su hijo. Se apropia de religiones como el hinduismo en su trabajo, en formas en las que tiene poco contexto para hacerlo. Y aunque no se puede negar su impacto como ícono queer, también se ha apropiado de personas de color LGBTQ+, como la vimos hacer con la cultura del salón de baile en su gran éxito. Moda.
Entonces, no, los intentos de subversión cultural de Madonna no siempre han ido en la dirección correcta. Pero sería un error decir que Madonna nunca ha arriesgado nada en sus actividades. Además de la condena de la Iglesia de la que una vez se consideró parte, y además de perder acuerdos con empresas, su apoyo vocal a las personas LGBTQ+, por ejemplo, vio a Vladimir Putin amenazándola con tiempo en la cárcel.
Al final, cuando se hace bien, de eso se trata la subversión. Se trata de hacer que personas e instituciones poderosas se sientan incómodas abrazando el tabú, causando estragos morales en las costumbres sociales. Les dice que no pueden controlarte. Eso, en todo caso, parece un mensaje importante para nuestros días, uno que ha resonado desde 1989 hasta la era de Trump como un toque de clarín, o tal vez como el sonido de una campana de iglesia.
Juan Pablo Brammer es un escritor y columnista de consejos radicado en Nueva York de Oklahoma cuyo trabajo ha aparecido en The Guardian, Slate, NBC, BuzzFeed y más. Actualmente se encuentra en proceso de escribir su primera novela.