El movimiento por la moda degénero no puede dejar de lado a las personas con discapacidad
A los 21 años, estuve involucrado en un accidente que me causó parálisis desde el codo hasta la yema del dedo en mi brazo izquierdo. Adquirir una discapacidad más adelante en la vida me hizo hacer muchas preguntas nuevas, algunas mundanas, otras más complejas. Sin embargo, seis años después, una cosa con la que todavía lucho es cómo puedo superar las expectativas que la gente tiene sobre mí para vestirme de cierta manera.
Las personas discapacitadas son a menudo desexualizado y infantilized por personas capacitadas. En mi experiencia, las personas capaces parecen sorprenderse cuando una persona discapacitada sale de la casa luciendo algo menos que incapaz. Eso quiere decir que cada vez que me visto tengo un conflicto interno; el otro día, tomé mi par de shorts más cortos e inmediatamente me los volví a poner.
Como mujer queer cis que, antes de mi accidente, no tenía muchos problemas para abrazar mi feminidad, ahora estoy convencida de que mi estilo personal no solo debe enmascarar mi discapacidad, sino también reflejar adecuadamente mi género. Se espera que me vista femenina, porque soy mujer, pero no también femenino o sexy, porque soy discapacitado. Algunos días, usar algo como una camiseta rosa de las Chicas Superpoderosas puede hacerme sentir fuerte. En otros, odio esa misma camiseta porque me hace sentir 'demasiado femenina'. Esos shorts me hicieron preocuparme de que mientras más piel mostrara, más atención llamaría a mi brazo. También me preocupaba preventivamente qué mensaje enviaría como mujer con el largo de mis shorts.
Sobre todo, quiero verme y sentirme lo mejor posible de una manera en la que nadie olvide que tengo una discapacidad, porque eso es una parte tan importante de cómo me identifico como cualquier otra cosa.
Al censurar mi propio estilo, me di cuenta de que estaba tratando de hacer que mi expresión de género y mi discapacidad fueran más 'apetecibles' para una sociedad que todavía mantiene en gran medida los estándares de moda capacitistas y queerfóbicos. Cuando se habla de moda degénero, una movimiento que ha comenzado a entrar la corriente principal en los últimos años, la conversación también debería incluir la necesidad de desestigmatizar la discapacidad en la moda. Ambas misiones están impulsadas por un derecho a la autoexpresión que no debe ser alterado por una necesidad de 'conformidad'.
La discapacidad afecta alrededor de un cuarto de adultos solo en los Estados Unidos, sin embargo, la industria de la moda no ha logrado producir opciones que tengan en cuenta nuestra accesibilidad, creatividad y asequibilidad. Por ejemplo, para mí y para otras personas que no pueden usar los brazos, necesitamos más de un intento de un calzado accesible; una zapatilla sin cordones es genial, pero no quiero usarlas ni sandalias en todas partes. Cuanto antes entienda la industria que no hay un solo cliente o tipo de cuerpo para diseñar y comercializar, antes se darán cuenta de que esta noción se extiende a aquellos que no quieren ser encajonados en la forma en que expresan su género.
Esta idea está relacionada con cripple punk, un movimiento que fue popularizado en Tumblr por un adolescente discapacitado y no conforme con el género llamado Tyler Trewhella en 2014. Como una forma de centrar las experiencias vividas por las personas discapacitadas y señalar la negativa a ajustar su apariencia para complacer a las personas sin discapacidad, Trewhella comenzó a subtitular imágenes llamándose a sí mismo punk lisiado, y la frase despegó en la plataforma. Entre los movimientos principios , Trewhella escribió que Cripple Punk respeta las intersecciones de raza, cultura, género, orientación sexual/romántica, tamaño, estatus intersexual, etc. Desde entonces, la demanda de que la moda reconozca todas estas intersecciones no ha hecho más que crecer, especialmente en asociación con demanda de ropa degénero.
La mayoría me ve como una mujer con discapacidad, y lo soy; mi brazo izquierdo estaba paralizado y está aquí para quedarse disfuncional. Sin embargo, mi yo interior se identifica como algo parecido a una criatura como Gollum: orientado a objetivos y hambriento. Quiero ser capaz de expresarlo a mi manera, incluso si eso significa decirlo con camisetas rosadas de las Chicas Superpoderosas y mis pantalones cortos con parches de mariposas más diminutos. Quiero hacerlo sin que me pregunten por qué no me pongo vestidos, a pesar de mi amor por las flores y los insectos rosados, porque esas dos cosas simplemente no están relacionadas. Sobre todo, quiero verme y sentirme lo mejor posible de una manera en la que nadie olvide que tengo una discapacidad, porque eso es una parte tan importante de cómo me identifico como cualquier otra cosa.
Para explorar más a fondo cómo las personas discapacitadas se ven doblemente afectadas por los estándares de vestimenta impuestos por el género, le pedí a varias personas queer y discapacitadas que compartieran sus pensamientos sobre el tema a continuación.
Cortesía de Shanna K. Kattari
Shanna K. Kattari (ellos ellos)
Al igual que los ideales presentados por el movimiento punk paralizado, Shanna K. Kattari, profesora asistente de la Escuela de Trabajo Social de la Universidad de Michigan, cree que todos deberían poder expresar sus identidades cruzadas. Como una mujer crónicamente enferma, discapacitada, neurodivergente, no binaria, queer y gorda, la moda es importante para la forma en que me presento y lo que selecciono es crucial para estas intersecciones, me dicen. Describen su estilo personal gótico de la década de 1950, la Sra. Frizzle, que es importante para ellos porque rechaza la expectativa de que las personas discapacitadas deben usar ropa monótona porque son vistas como inferiores. Quiero ser dueña de mi feminidad siendo a la vez no binaria y actuando como una mujer queer mientras me siento cómoda con mi ropa, agregan.
La discapacidad todavía se ve como algo abyecto, otro e incluso algo que se debe temer, explican. Ellos creen que el estigma proviene del hecho de que cualquier persona puede nacer con una discapacidad o adquirirla en cualquier momento. Si la industria de la moda realmente quiere ayudar a las personas a expresarse, Kattari la insta a escuchar todas las perspectivas, porque las personas discapacitadas tienen moda increíble, especialmente las personas trans y queer discapacitadas.
Cortesía de The Cyborg Jillian Weise
El Cyborg Jillian Weise (cy/ella)
Para la poeta, artista y activista por los derechos de las personas con discapacidad que se hace llamar The Cyborg Jillian Weise (o Cy, para abreviar), identificarse y vestirse como un cyborg es una forma de ayudar a las personas sin discapacidad a reconocer que nosotros, las personas con discapacidad, fuimos los primeros cyborgs, como los de Cy. sitio web estados Es una forma de expresar cualquier género: ultrafemme o extra butch, dependiendo de mi circuito [y] mi código, me siento cualquier día de la semana, me dice. Cy, que vende accesorios, zapatos y fanzines en su tienda de Etsy Borg4Borg , está presionando para que la industria de la moda se una a ella en el futuro. 'Ya es hora de interrumpir la dinámica', comparte Cy.
“Siento que las personas discapacitadas, como yo, no tenemos la oportunidad de expresarnos en la moda”, dice Cy. Los talleres tienen diseñadores no discapacitados o 'discapacitados en secreto'. Y estos diseñadores no tienen idea de cómo hacer ropa para nosotros. Incluso cuando la industria de la moda intenta acercarse a la comunidad de discapacitados, con frecuencia lo hace de una manera que carece de orgullo en el gesto. Cy señala un incidente desastroso este febrero cuando Nike anunció su nuevo Zapato Go FlyEase , una zapatilla de deporte accesible y manos libres cuya comercialización no incluyó ninguna mención de discapacidad, borrando efectivamente las necesidades de la comunidad.
Cy siente que todos deberían dejar de vestirse para ciertos roles, ya sea de género, discapacidad u otros. Como profesora, Cy dice que solía vestirse con un traje para vestir el papel, pero ahora Cy prioriza la funcionalidad. No me parezco en nada a un 'profesor', afirma Cy. Mido 4' 6'' y camino diferente y siempre pensé que necesitaba un 'disfraz de profesor' para sentir que pertenecía. Cy continúa: En mi primer día de regreso [enseñando] en persona, vestía jeans y una camiseta que decía 'El futuro es accesible'.
Cortesía de Noor Pervez
Noor Pervez (él/él)
Noor Pervez, coordinadora de participación comunitaria en la Red de autodefensa autista , dice que abrazar su discapacidad le enseñó a amar la ropa aún más. Sin embargo, eso no significa que esté menos discapacitado, agrega. Para Pervez, experimentar con la moda es similar a la meditación, porque es una forma de expresarse y consolarse. Elijo usar ropa que no duela y que tenga texturas que me hagan feliz, agrega. Mis ayudas para la movilidad son parte de mí y, por lo tanto, parte de mi estilo personal, así que también las visto.
Aunque Pervez invierte mucha energía en lucir y sentirme lo mejor posible, rechaza la noción de que expresar su estilo es una forma de enmascarar su discapacidad. También insta a otros a no asumir que las personas discapacitadas no pueden tener estilo. Las personas discapacitadas pueden y hacen rock en todos los estilos, agrega. [...] Estilos alternativos, ropa sexy y modesta, y todo lo demás es un juego justo para las personas discapacitadas.
Pervez dice que para que el mundo de la moda cambie, las marcas deberían ver a las personas queer y discapacitadas como fundamentalmente neutrales, y no como un nicho demográfico de clientes.
Cortesía de Moranda M. Reaux
Moranda M Reaux (ellos ellos)
El estigma que las mujeres capaces [y] sin discapacidad sienten en su vestimenta se amplifica para las mujeres y mujeres discapacitadas, dice Moranda M Reaux, estudiante de política pública, derecho y estudios jurídicos. Como usuario de silla de ruedas a tiempo completo con parálisis cerebral, sienten constantemente el peso de este estigma. No solo se nos dice [a las mujeres] que la forma en que nos vestimos es una señal externa de autoestima, explican, sino que cuando estás discapacitada, te dicen que ni siquiera deberías tener la agencia para decidir cómo te sientes. quiere expresarse.'
Agregan que los miran más si muestran demasiada piel, como si la gente se sorprendiera de ver a alguien con una discapacidad que se ve lindo. Reaux continúa explicando que su propia capacidad internalizada les impidió usar un vestido ajustado corto este verano, porque parecería que estaba 'forzando' una apariencia sexy, comparten.
Reaux espera que la industria deje de tratar la ropa adaptable, que es prácticamente inexistente tanto en las marcas de moda de lujo como de consumo, como una ocurrencia tardía. “A menudo obliga a las personas discapacitadas a conformarse con ropa incómoda o que no les queda bien si queremos estar al día con las tendencias”, comparten. Esto envía el mensaje de que no somos bienvenidos a ser parte de ese mundo en primer lugar.'