Theo Germaine es el desafiante corazón no binario de They/Them

La nueva película de terror del actor envía un poderoso mensaje de autoaceptación.
  Theo Germaine es el desafiante corazón no binario de 'TheyThem' Teo Germaine

Como lo deja claro su título, la nueva película slasher Ellos ellos pone en primer plano la experiencia queer y trans de una manera que las películas de terror rara vez hacen.



Pero Teo Germaine se quedó despierto hasta tarde viendo películas de terror mucho antes de que se hicieran para nosotros. El actor, cuyos créditos anteriores incluyen Netflix El político y el drama de Showtime Trabajo en progreso , interpreta al desafiante contraste no binario del engañosamente melifluo terapeuta de conversión de Kevin Bacon en el thriller Peacock.

A diferencia del campamento de verano en Viernes 13, que comienza idílico antes de que todo salga terriblemente mal, el escenario de Ellos ellos es horripilante desde el principio: Whistler Camp no es un campamento de verano cualquiera, sino un odioso 'programa' para adolescentes LGBTQ+, dirigida por un Bacon atípicamente amenazante. Mientras los diversos asistentes al campamento, que también incluyen un atleta encerrado (Cooper Koch) y una mujer trans cuyos padres amenazaron con echarla (Quei Tann), luchan por aferrarse a sus identidades, los cadáveres comienzan a acumularse y el trauma infligido por el los líderes del campo se vuelven severos.



El enfoque de la película en identidad no binaria va mucho más allá de su título, con una actuación notablemente resistente de Germaine. Además de las demandas físicas que conlleva filmar una película de terror, como correr en la oscuridad y manejar armas de fuego, el papel fue un desafío particular para Germaine, que no es binaria, debido a la intensidad del tema.



“Realmente tuve que aprender a pedir apoyo de maneras a las que no estaba necesariamente acostumbrado”, dice el actor. A ellos sobre Zoom.

Aunque Ellos ellos permite a sus personajes experimentar momentos de humor y alegría, abordar un tema como la terapia de conversión requiere una cierta fortaleza mental por parte de los actores queer, y un mayor grado de cuidado por parte de cineastas como el director y guionista John Logan.

Antes del estreno en streaming de la película en Peacock, A ellos habló con Theo Germaine sobre la afirmación de interpretar un personaje no binario, la dificultad de trabajar con temas potencialmente traumáticos y crear espacio para más historias queer de terror.



Teo Germaine

Tu desempeño en Ellos ellos está tan involucrado físicamente, siendo una película slasher, pero también pone en primer plano tantos problemas reales, como tu identidad. ¿Fue eso intimidante?

Definitivamente fue emocionante como fanático del horror de toda la vida y aspirante a Clive Barker, pero también fue realmente emocionante interpretar a un personaje que también usa pronombres ellos/ellos. Sé que es muy básico, pero fue un gran problema para mí. Recuerdo estar en la universidad y los profesores me decían a la cara: “Tienes que elegir un pronombre u otro”. Me criticaron mucho por cómo me vestía y por quién era. Mucho de eso realmente me ha trastornado la cabeza cuando se trata de algo tan simple como usar este pronombre. Esta película se sintió como una victoria para un yo más joven.

A veces fue abrumador porque todavía no somos muchos los que hacemos un trabajo como este. Cada vez es mejor y siempre espero que los proyectos que hago inspiren a otros escritores o actores.

¿Qué tipo de preparación hiciste para este papel?



Investigué mucho, consumí toneladas de medios sobre la historia de la terapia de conversión desde hace mucho tiempo, pero también sobre la historia más moderna, como la eliminación de la homosexualidad de [ Manual Diagnóstico y Estadístico de los Trastornos Mentales ] en los 1970s. Estuve viendo muchos testimonios de personas que estaban encerradas y que participaban en una terapia de conversión.

No voy a mentir, lidiar con algo de eso realmente me fastidió la cabeza. Vengo de un entorno bastante disfuncional y crecí en un pueblo muy conservador. Hubo algo de ostracismo y acoso que experimenté por no encajar en un género normativo. Si está trabajando en un tema como este y no tiene límites muy buenos, sus cables pueden cruzarse, y eso sucedió a veces.

A veces mi cerebro decía: 'No sé si realmente tengo 17 años, y estoy en ese momento hace mucho tiempo', pero luego estoy aquí, trabajando en este set en un espacio seguro, donde la gente me están apoyando y estamos lidiando con la gravedad del tema. Así que realmente tuve que aprender a pedir apoyo de maneras a las que no estaba acostumbrada.



Tuve que hacerlo por protección a mí mismo y por servicio al trabajo, porque si me hubiera liado demasiado, no hubiera podido hacer mi trabajo. Creo que decir eso solo demuestra que la terapia de conversión, e intentar cambiar quién es alguien de esa manera, es abuso, simple y llanamente. No quiero ser bíblico al respecto, pero es un pecado hacer eso.

Teo Germaine

Creo que la escena más aterradora de la película es la sesión de terapia de tu personaje. Estás en una situación como artista en la que este 'doctor' te está diciendo cosas horribles que estoy seguro te han dicho en la vida real.

Totalmente. En diferentes palabras, pero también básicamente en las mismas palabras exactas. [Esa escena] en realidad me hizo recordar un caso específico de terapia cuando era mucho más joven, antes de que realmente supiera lo que estaba pasando. Soy una persona no binaria que tomó testosterona por un tiempo pero ya no lo toma, y ​​mi terapeuta me dijo que tenía problemas psicológicos porque estaba tomando testosterona en ese momento. Estoy seguro de que muchos de nosotros lidiamos con cosas como esa y nos dicen que estamos delirando.

Incluso en 2020, un familiar me envió una reseña de ese libro llamado Daño irreversible: la moda transgénero seduciendo a nuestras hijas . Dijeron: 'Oye, deberías leer esto, esto es realmente interesante'. Algunas personas literalmente solo beben ese Kool-Aid. Pero como alguien que también ha estado estudiando psicología desde que era un niño literal, sé lo que son los delirios, y las personas trans no se engañan por ser quienes somos.

Dado el tema intenso, ¿cómo era la atmósfera en el set?

Honestamente, mucha gente estaba realmente ahí para mí. [Director y guionista] John Logan fue una persona especialmente que me animó a sentirme seguro para poder profundizar en el trabajo. Incluso cuando comenzamos a trabajar juntos en la preproducción, él decía: 'Por favor, dígame si tiene alguna nota o pregunta sobre algo en el guión, y si hay algo que no suena como lo diría una persona como usted'. tratemos de cambiarlo para que suene como una persona real”. Era muy parecido a: “Soy un hombre gay de 60 años; hay cosas que no sé debido a las diferencias generacionales, pero haré lo mejor que pueda”, así que eso fue realmente increíble.

Otra persona que quiero mencionar es Scott Turner Schofield, un consultor de género que ha trabajado en Euforia y El oficio: legado. También es actor. Realmente trató de controlar a todos en el set y asegurarse de que no nos abrumara el material. Creo que todos estaban tratando de ser realmente conscientes del hecho de que estábamos tratando un tema que era realmente serio y aterrador.

También aprendí a usar un rifle para la película e hice entrenamiento con armas de fuego. He hecho producciones teatrales antes que involucraron pequeñas pistolas de casquillos, pero esto era diferente y, siendo totalmente honesto, estaba realmente intimidado. Cuando realmente lo sostuve, las armas son aterradoras. Me sentí mucho mejor después de que pudimos hacer un montón de entrenamiento, y el entrenador de armas de fuego fue muy amable y me permitió pasar mucho tiempo con él. Simplemente me emocionó porque pensé: 'Quiero usar esta habilidad para más cosas'. Quiero disparar un arma espacial y ser astronauta en algún proyecto futuro.

La representación queer ha tenido una historia complicada en cine de terror . Te sientes como Ellos ellos ofrece una medida correctiva a esa historia?

Creo que hay muchas películas en el ámbito independiente e incluso a lo largo de la historia que han hecho mucho trabajo positivo, pero cuando se trata de producciones comerciales, realmente me gustaría pensar que esta es una medida correctiva, y me gustaría creo que eso inspirará otras medidas correctivas en redes y empresas más grandes. Muchas personas han estado haciendo el trabajo antes de que apareciera esta película, pero en lo que respecta a la visibilidad, más personas verán esto gracias a Blumhouse y Peacock.

Me siento especialmente agradecido con una red como Peacock por arriesgarse y poner una película sobre la terapia de conversión en su red. Estuve escabulléndome viendo películas de miedo mucho antes de lo que debería haber hecho cuando era niño, así que espero que haya otra persona que se ajuste a ese perfil. Tal vez si no pueden obtener acceso a algo como Todos vamos a la feria mundial , pueden ver esta película y sentirse afirmados por ella y aprender que no necesitan cambiar quienes son.

Esta entrevista ha sido editada y condensada.