Cómo se vería Hollywood si las personas trans REALMENTE dirigieran el espectáculo

La representación transgénero en los medios es vergonzosamente escasa y ofrece pocas vías para que las personas trans vean sus historias. representado con precisión en el mundo del entretenimiento. Lo que es aún más raro es para las mujeres trans, especialmente y mujeres trans de color , para tomar las decisiones en la industria. Pero en la película Madre viene a Venus por el director trans Zackary Drucker, esa realidad se invierte.

El cortometraje, que presenta al rapero queer Mykki Blanco y a la actriz trans Alexandra Grey, fue realizado en colaboración con ellos. y ganador del Emmy y Transparente TOPPLE de la directora Jill Soloway como parte de una serie llamada Queeroes. Representa un futuro cercano en el que las personas trans tienen el control de la narrativa, dan luz verde a los proyectos y marginan las historias de los cis. Una mujer trans negra llamada Venus está en el centro de todo, derribando esperanzas y fumando cigarrillos. Es divertido, inspirador y hermoso de ver. Es configurar en pantalla el sábado 14 de julio en el festival de cine Outfest en Los Ángeles.

Drucker se tomó el tiempo para hablar con ellos. para una sesión de preguntas y respuestas sobre la pieza y la inspiración detrás de ella.

Este corto presentaba el talento queer negro de manera muy destacada. ¿Por qué fue eso importante para ti?

Al crear más contenido interseccional, es imperativo que traigamos al frente a las personas que están menos representadas. El inicio de este proyecto para mí se centró en mi amor por Alexandra Grey, quien interpreta a Venus. ella estaba en Transparente temporada tres. Fue uno de sus primeros papeles, y siguió obteniendo papeles en Hollywood que eran la típica persona trans enferma en la cama del hospital. O se estaba muriendo a causa de las hormonas o de una trabajadora sexual callejera.

¿Qué es lo que te inspiró de Alexandra?

A lo largo de nuestra amistad, Alexandra se ha sentido consternada una y otra vez porque no había papeles adecuados en Hollywood para representar el alcance de su talento. La escritura no ha alcanzado al talento como ella. Entonces, al crear esta película, tomé la pregunta literalmente. ¿Cómo sería Hollywood si estuviera dirigido por una mujer trans negra, específicamente, Alexandra Grey? Es una de las actrices más talentosas que he conocido. Ella tiene un rango increíble. Siempre está haciendo estas increíbles imitaciones de Olivia Pope. Entonces, en mi mente, tengo este arquetipo de ella como jefa, ella como un gran bateador de Hollywood que toma todas las decisiones, y sabía que podía sacar eso de su bolsillo trasero, lo cual hizo.

¿Cuál es el tema allí?

El poder es corrosivo para todos, y en estas conversaciones que estamos teniendo ahora sobre equidad y liderazgo, hay una pregunta más importante: ¿cómo mantenemos bajo control esa sensación de poder? En el caso de Venus, ella viene de un lugar auténtico y está motivada por servir a su comunidad, pero imaginamos un espacio donde le fuera posible perder eso de vista para que no fuera un personaje unidimensional.

Háblame del elenco.

¿Eh, Mykki Blanco? ¡Qué suerte tuvimos de tenerlos! Para mí, Mykki es la máxima estrella del pop. El corto está muy basado en los personajes, y creo que la narrativa se formó en torno a los actores. Jazzmun Crayton interpreta a la madre, que es diácono espiritual para tantas personas trans. En Los Ángeles, trabaja en el sector sin fines de lucro, pero también tiene la lista de créditos de IMDB más larga que conozco. También ha tenido estos papeles secundarios en grandes películas, generalmente como trabajadora sexual o intérprete, y ha estado en la industria durante tres décadas. Invertí en crear papeles jugosos para ellos y Alexandra, para tener una gama más diversa de sus talentos para su carrete.

¿Qué entró en la estética y el ambiente del corto?

Quería crear esta narrativa en un futuro cercano. Aterrizamos en 2035, que es amable, sí, un número en el que nos decidimos. El diseño de producción consistía en última instancia en crear un entorno de oficina futurista sin tener un gran presupuesto. Pudimos hacer un milagro. Las actuaciones de los actores ciertamente ayudaron.

¿Cuál fue tu parte favorita del proceso?

Mi parte favorita fue estar en el set. Que pudieron reunir un equipo y un elenco increíbles que no se parecían a ningún otro equipo. Realmente fuimos dirigidos por mujeres y gente de color y gente queer. Eso nos dio mucho poder al tener recursos para crear estas narrativas. Realmente fue un regalo.

¿Qué esperas que los espectadores queer obtengan al ver la película?

Posibilidad. Espero que un joven espectador queer vea esto y sienta que él también puede hacerlo.